本报记者 何绍群 廖兆文 自信借助无所不能的手机导航能够做到无往而不至，可我们最后还是得劳动郭汉义本人亲自来接才找到他的工作室——一幢位于广州市越秀区的三层洋楼，门口挂着“中国国际文化传播中心中南联络部”的牌子。 这确实是一个妙不可言的所在——林立高楼围出一方“净土”，有樱花数株，花事正浓；有翠竹一丛，掩映屋后。一方长桌，一张茶几，几张圆凳，满室墨香……这理所当然就是一位艺术家的挥毫之所。 饭罢，饮茶。郭汉义的话匣由此打开，如数家珍般将艰辛往事与传奇经历道与我们一行。 追梦 儿时的他已经对画画相当着迷。上世纪60年代，绝大多数家庭都在为生计奔波，郭汉义也只是大庸县南门口一个普通家庭的孩子，家里难得有余钱剩米供他学习画画，凭借“靠水吃水”的技能，他将一篓篓鱼虾换成了作画的颜料与纸笔，与几个小伙伴一起，跟着当时的文化馆长田坤生学习作画。古老的大庸县城遍布几个少年写生的足迹，一张张珍贵的白纸染满天门山的巍峨与南门口的繁华。 忆起当初时光，郭汉义感慨万千。他说，青春虽苦，但和好友一起追寻梦想，也算是苦中有乐。 1975年12月，严寒即将过去，暖春尚未到来。19岁的郭汉义被湘西州委以特殊人才引进到大庸彩印厂，从事美术设计、制版工作。第二年，他被派往广州大众电影印刷厂学习，从此与广州结下不解之缘。带他的师傅，是当时厂里年轻一辈的佼佼者。两个年轻人头脑灵活、志同道合，一个愿教，一个好学。教学相长，郭汉义不仅眼界豁然开朗，技艺更是突飞猛进。 学习期满，回到湘西的郭汉义成了印刷厂的骨干，喜欢画画的他也再也不用为颜料、画纸发愁了——印刷厂富余的新闻纸足以支撑他的艺术创作。郭汉义说，画画特别是国画与水彩画非常讲究调色的搭配，讲求灵光乍现，最好能行云流水，一气呵成。其时，已是湘西自治州美术展览主力的他更加沉迷于书画创作之中。 （下转4版②）